Workshop sobre cuidado e preservação de arte multimídia (time-based media art) na América Latina (TBMA na Latam)

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Você é responsável por coleções de arte moderna e contemporânea em seu museu ou instituição na América Latina? Essas coleções contêm itens como arte digital, videoarte e arte eletrônica? Se sim, participe de nosso próximo workshop! O Conservation Center do Institute of Fine Arts da New York University organizou um workshop sobre cuidados com a arte multimídia, para ajudar a atender às necessidades dos colegas da América Latina. O workshop terá três sessões, priorizando o espanhol e o português. Nossa primeira sessão contará com palestras de pessoas que fazem parte da rede do Conservation Center. A segunda sessão contará com palestrantes da América Latina.

Este workshop parte de uma pesquisa que foi realizada na primavera de 2024, para identificar as melhores práticas atuais e as questões em aberto sobre esses tipos de obras de arte e sobre como elas são cuidadas na América Latina. (As pessoas podem continuar enviando respostas à pesquisa.) A pesquisa e a educação relativas a esse campo emergente se desenvolvem de forma gradual e local. Pode ser difícil acessar a literatura relevante e as barreiras linguísticas podem inibir a troca de informações. Promover o intercâmbio é essencial, e é necessária uma rede interdisciplinar e internacional.

O Conservation Center tem como compromisso estabelecer esforços de divulgação junto aos colegas da América Latina. Um de nossos objetivos é construir, ampliar e envolver a comunidade de profissionais de “time-based media” e criar um fórum que facilite uma discussão ampla em nosso campo, que é altamente colaborativo. As obras de arte de “time-based media” (TBM) têm um elemento de duração que se desdobra diante do espectador ao longo do tempo e podem incluir filmes, slides, vídeos, arte digital, arte eletrônica, arte performática, arte baseada em computador, arte baseada em software e arte na Internet, para citar alguns.

Perguntas podem ser enviadas para tbmconservation.nyu@gmail.com.

Sinta-se à vontade para compartilhar essas informações com outros colegas que trabalham com arte TBM na América Latina.

SESSÃO 1

Nossa primeira sessão se concentrará em estudos de caso de práticas de arte multimídia bem estabelecidas, a partir de uma variedade de perspectivas. Essa primeira sessão se baseia nas redes atuais do Conservation Center. Rafael Lozano-Hemmer iniciará a sessão discutindo o cuidado com a arte multimídia a partir da perspectiva de um artista. Ursula Davila-Villa discutirá o planejamento do legado. Caroline Gil Rodríguez discutirá o cuidado com esses tipos de obras de arte em museus e organizações artísticas sem fins lucrativos. E Christine Frohnert discutirá a perspectiva da prática privada. As primeiras duas horas envolverão palestras e uma breve discussão com o artista. Na última hora, haverá uma discussão ao vivo com os palestrantes. Esta sessão terá palestras em espanhol e inglês, com tradução simultânea para inglês e português.

Veja, abaixo, as biografias dos palestrantes.

Nossa primeira sessão de workshop será no Zoom, com duração de três horas, em 28 de outubro de 2024.

09:00 - 12:00 (Ciudad de México, UTC-6)

10:00 - 13:00 (Bogotá, UTC-5)

11:00 - 14:00 (New York, UTC-4)

12:00 - 15:00 (São Paulo, UTC-3)

O evento é gratuito e aberto ao público. Por favor, confirme sua presença abaixo para receber o link do Zoom. Esperamos ver você lá!

SESSÃO 2 (Inverno de 2025)

Mais detalhes serão anunciados oportunamente. Para a sessão 2, esperamos que colegas da América Latina compartilhem suas experiências em suas respectivas instituições.

SESSÃO 3 (Primavera de 2025)

Mais detalhes serão anunciados futuramente.

SOBRE O CONSERVATION CENTER

O Institute of Fine Arts (IFA) da New York Univeristy (NYU) é uma referência internacional em pesquisa e ensino de pós-graduação, comprometido com um engajamento global e com o avanço dos campos da história da arte, da arqueologia e da teoria e prática da conservação. Fundado em 1960 como parte do IFA, o Conservation Center do Institute of Fine Arts da NYU é o programa de pós-graduação em conservação de arte mais antigo dos Estados Unidos. O Conservation Center oferece um curso de pós-graduação de quatro anos, duplo (MA/MS), que combina o treinamento em conservação de arte com os estudos históricos, arqueológicos, curatoriais e científicos. A nova especialização em Time-based Media Art Conservation foi lançada em janeiro de 2018. A série It's About Time! Workshops in Time-based Media (TBM) Art Conservation faz parte de um projeto de Time-based Media Art Conservation Education and Training financiado pela Fundação Mellon Foundation.

AGRADECIMENTOS

Somos gratos à Mellon Foundation por financiar este workshop e aos nossos palestrantes por ajudarem a organizar o evento e compartilharem seus conhecimentos. Agradecemos a Shu-Wen Lin por sua orientação na organização de um evento multilíngue para colegas da arte de mídia baseada no tempo. Agradecemos também a Hannelore Roemich, Elizabeth Torres, Patricia Falcão e Marcelo Diego, que ajudaram a revisar as traduções em francês, espanhol e português. Também somos gratos a todos que nos ajudaram a distribuir a pesquisa e as informações sobre o workshop. Usamos o DeepL e o Google Translate para ajudar nas traduções iniciais do texto em inglês, que foram revisadas pelas quatro pessoas mencionadas acima e pelos palestrantes e organizadores do evento. A empresa que forneceu serviços de tradução simultânea para nossos eventos foi a Translate by Humans. Agradecemos também a Jason Vario, que nos ajudou com o site, bem como à equipe e ao corpo docente da NYU pelo apoio.

BIOGRAFIAS DOS PALESTRANTES

Ursula Davila-Villa é cofundadora da Davila-Villa & Stothart (DVS), uma organização dedicada a apoiar artistas e suas famílias no planejamento e na administração de legados artísticos, bem como a expandir a compreensão histórica da arte de artistas sub-representados. Ela foi sócia da galeria de arte contemporânea Alexander Gray Associates, de 2012 a 2017, e de 2005 a 2012 foi curadora associada de arte latino-americana no Blanton Museum of Art da The University of Texas at Austin. Em 2012, foi co-curadora de El Panal/ The Hive: Terceira Trienal Poli/Gráfica de San Juan de Porto Rico. Concluiu seu mestrado em Estudos de Museus na New York Univeristy e é formada em arquitetura e urbanismo pelo Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, México, pela Université Laval, de Quebec, Canadá, e pela Technische Universiteit Delft, na Holanda. Ela faz parte da diretoria da Women's Studio Workshop (WSW) e da ArtTable.

Christine Frohnert é sócia da Bek&Frohnert LLC, Conservation of Contemporary Art, na cidade de Nova York. Ela é diretora do Programa de Conservação de Arte Time-based Media do primeiro Programa de Conservação de Time-based Media nos EUA, no Conservation Center do Institute of Fine Arts da New York University. Ela foi a primeira pessoa com o título de Professora Visitante Distinta Judith Praska a ministrar um seminário intitulado Art with a Plug - The Conservation of Artworks containing Motion, Sound, Light, Moving Images and Interactivity, no outono de 2012. Christine continuou a dar aulas de fundamentos de conservação das TBM, organizou palestras públicas, workshops e co-organizou as conferências It's About Time e Reflections and Projections Time-based Media Art Conservation Education and Outreach. Christine foi presidente (2008-2012) do Electronic Media Group do American Institute for Conservation e iniciou a série de conferências TechFocus. Ela ocupou o cargo de conservadora-chefe no Museum Ludwig, em Colônia, Alemanha, de 2000 a 2005. Com base em seu treinamento original como conservadora de pintura e escultura, Christine se formou no Programa de Conservação de Materiais Modernos e Mídia da Universidade de Artes de Berna, na Suíça (2003).

Caroline Gil Rodríguez é uma conservadora de time-based media, arquivista e escritora de Porto Rico. Caroline tem experiência em conservação de time-based media em diversos contextos, que incluem: museus e instituições de patrimônio cultural; artistas e fundos de artistas; colecionadores de arte de mídia e organizações artísticas sem fins lucrativos. Caroline ocupou cargos no Museum of Modern Art, no Metropolitan Museum of Art, na Biblioteca Pública de Nova York, na Wildlife Conservation Society e no Smithsonian Institution, entre outras instituições de patrimônio cultural. Caroline tem mestrado em Arquivamento e Preservação de Imagens em Movimento pela New York University, mestrado em Cinematografia pela Escola Superior de Cinema i Audiovisual (ESCAC) e bacharelado em Artes Visuais. Atualmente, é conservadora de time-based media no Museum of Fine Arts de Houston e consultora de arquivos da Electronic Arts Intermix, uma organização sem fins lucrativos com sede em Nova York, dedicada à distribuição, promoção e preservação de arte de mídia. Suas áreas de interesse incluem a conservação de obras de arte eletrônicas e baseadas em software, sistemas e fluxos de trabalho de preservação digital e coletivismo.

Rafael Lozano-Hemmer, nascido na Cidade do México em 1967, vive e trabalha em Montreal. Como artista de mídia mexicano-canadense, ele cria plataformas para a participação pública usando tecnologias como luzes robóticas, fontes digitais, vigilância computadorizada, paredes de mídia e redes telemáticas. Inspirado na fantasmagoria, no carnaval e nos animatrônicos, suas obras interativas são “antimonumentos para as pessoas se autorrepresentarem”.

Ele foi o primeiro artista a representar o México na Bienal de Veneza com uma exposição no Palazzo Van Axel, em 2007. Ele também participou de outras Bienais de Arte, como as de Havana, Istambul, Kochi, Liverpool, Melbourne, Mercosul, Nova Orleans, Xangai, Cingapura, Sydney e Wuzhen. Suas instalações de arte participativa, em grande escala, transformam os espaços públicos, criando ambientes de conexão para a comunidade. Em 2019, ele apresentou o “Border Tuner”, projetado para interconectar as cidades de El Paso, Texas, e Ciudad Juárez, Chihuahua. O projeto reuniu dezenas de milhares de pessoas, reunindo famílias de ambos os lados da fronteira entre os EUA e o México. Outros trabalhos foram comissionados para eventos como as Celebrações do Milênio na Cidade do México (1999), a Capital Cultural da Europa em Roterdã (2001), a Cúpula Mundial da ONU em Lyon (2003), os Jogos Olímpicos de Inverno em Vancouver (2010) e a pré-abertura do Museu Guggenheim de Abu Dhabi (2015), entre outros. Suas obras estão em coleções do mundo todo, como MoMA, Guggenheim, TATE, Reina Sofía, Hirshhorn, NGV, MUAC e MONA. Suas principais exposições individuais mais recentes incluem “Unstable Presence”, uma retrospectiva de meio de carreira coproduzida pelo Musée d'Art Contemporain de Montréal e pelo SFMOMA; “Listening Forest”, instalada em mais de 120 acres de terra no Crystal Bridges Museum of American Art, em Bentonville, Arkansas; “Common Measures”, sua primeira exposição individual na PACE Gallery, em Nova York; e “Translation Island”, um percurso de 2 km que incluiu dez obras de arte públicas, na Ilha Lulu, Abu Dhabi. Leia mais em seu site.

Outros organizadores de workshops

adrian hernandez é um estudante de pós-graduação do terceiro ano em conservação de arte “time-based media” no Conservation Center do Institute of Fine Arts da New York University e bolsista da Mellon Foundation. Após concluir o programa, adrian receberá dois diplomas: um Master of Science em conservação, com foco em arte “time-based media” e objetos tridimensionais; e um Master of Arts em história da arte, com foco em arte moderna e contemporânea das Américas. adrian também tem cursos de graduação em história da arte, artes visuais, antropologia e engenharia elétrica. adrian estagiou em 13 laboratórios de conservação em instituições de todo o país, incluindo recentemente o Museum of Fine Arts de Houston e o National Museum of American History. A experiência de adrian na organização de eventos inclui o agendamento e a realização de palestras sobre conservação para o Washington Conservation Guild, o agendamento e a realização de passeios em museus e galerias e a coordenação de eventos em nome do corpo estudantil da universidade. Os pais de adrian são do México e de El Salvador.